Il premio Gradiva di Lavarone 2021 \u00e8 assegnato a<\/p>\n\n\n\n
Giuseppe Civitarese<\/strong><\/p>\n\n\n\n per il libro<\/p>\n\n\n\n L\u2019ora della nascita \u2013 Psicoanalisi del sublime e arte contemporanea <\/em><\/strong>(Jacabook, 2020)<\/p>\n\n\n\n L\u2019autore ha scelto di cimentarsi con l\u2019arte contemporanea, tramite una metodologia rigorosa e internamente coerente, nella quale l\u2019ispirazione e la passione non si distaccano mai dai nessi storici e dal confronto con le altre discipline che si affacciano su questa arena complessa e controversa.<\/p>\n\n\n\n Civitarese guida il lettore, anche inesperto, in un affascinante percorso di conoscenza attraverso le opere di artisti della modernit\u00e0 coadiuvato da un prezioso corredo di illustrazioni.<\/p>\n\n\n\n Il suo intento, peraltro, senza il quale ogni speculazione psicoanalitica interdisciplinare resterebbe sterile, \u00e8 il ritorno alla psicoanalisi stessa: l\u2019esperienza estetica del sublime si esprime \u2013 scrive – in un precipuo linguaggio simbolico, senza il quale non avremmo che \u201cun reale indifferenziato\u201d. Dove assistiamo a una morte, assistiamo anche a una nascita. Quell\u2019ora della nascita – <\/em>titolo preso dall\u2019opera drammatica e straniante di Kubin concepita nel 1903, quasi a ridosso de L\u2019interpretazione dei sogni <\/em>di Sigmund Freud – che \u00e8 \u201cl\u2019essenza di ci\u00f2 che ci rende umani\u201d.<\/p>\n\n\n\n Giuseppe Civitarese Il tema \u00e8 la \u2018nascita\u2019, come il titolo avverte. Anzi, l\u2019\u201cora della nascita\u201d – la nascita introducendo all\u2019idea di
\u201cL\u2019ora della nascita. Psicoanalisi del sublime e arte contemporanea\u201d
Prefazione di Nadia Fusini
Jaka Book, 2020
L\u2019ora della nascita \u00e8 un\u2019indagine sull\u2019essenza di ci\u00f2 che ci rende umani attraverso un dialogo su un piano
paritario fra psicoanalisi e arte. Ciascuna ha qualcosa da dire all\u2019altra che la rivela a se stessa. Man mano,
da questa specie di gioco del reciproco riconoscimento si sviluppano idee nuove sull\u2019oggetto che \u00e8 al centro
dell\u2019interesse comune. Le domande che si scambiano sono: come nasce la psiche? perch\u00e9 si pu\u00f2 dire che la
bellezza sia necessaria alla vita? Ci\u00f2 che sperimentiamo come \u00absemplicemente\u00bb bello in cosa si differenzia
dall\u2019esperienza estetica che definiamo \u00absublime\u00bb? \u00abSublime\u00bb \u00e8 la singola parola che organizza tutti i
materiali del libro: l\u2019antico trattato di retorica che suggerisce agli autori come raggiungere le vette pi\u00f9 alte
dell\u2019espressivit\u00e0 artistica, l\u2019estetica romantica che ad essa si ispira, il concetto freudiano di sublimazione
come teoria psicoanalitica dell\u2019arte, gli esempi di sublime contemporaneo \u2013 da Serra a Kapoor, o da
McQueen a Kiefer \u2013 con i quali mettere alla prova l\u2019ipotesi interpretativa di base.
Giuseppe Civitarese, psichiatra, e psicoanalista (SPI, IPA, APsaA), vive e lavora a Pavia. \u00c8 stato direttore
della Rivista di Psicoanalisi. Ha pubblicato circa 300 lavori sulle maggiori riviste nazionali e internazionali.
Trai libri, quasi tutti tradotti in inglese e alcuni anche in altre lingue: L\u2019intima stanza. Teoria e tecnica del
campo analitico, Roma 2008; La violenza delle emozioni. Bion e la psicoanalisi postbioniana, Milano 2011;
Perdere la testa. Abiezione, conflitto estetico e critica psicoanalitica, Firenze 2012; Il sogno necessario:
nuove teorie e tecniche dell\u2019interpretazione in psicoanalisi, Milano 2013; I sensi e l\u2019inconscio, Roma 2014; Il
campo analitico e le sue trasformazioni, con A. Ferro, Milano 2015; Trasposizioni. Glossarietto di
psicoanalisi, Milano-Udine 2017; Un invito alla psicoanalisi, con A. Ferro, Roma 2018; Soggetti sublimi:
esperienza estetica e intersoggettivit\u00e0 in psicoanalisi, Milano-Udine, 2018; Vitalit\u00e0 e gioco in psicoanalisi, con
A. Ferro, Milano. Ha curato inoltre i volumi: L\u2019ipocondria e il dubbio: L\u2019approccio psicoanalitico, Milano, 2011;
Le parole e i sogni, Roma, 2015; The W. R. Bion Tradition: Lines of Development\u2014Evolution of Theory and
Practice over the Decades, Londra 2015; Advances in Psychoanalytic Field Theory: International Field
Theory Association Round Table Discussion, Londra 2016; Bion e la psicoanalisi contemporanea. Leggere
\u2018Memoria del futuro\u2019, Milano-Udine 2020.
Indice del volume:
Prefazione: L\u2019arte \u00e8 sublime, o non \u00e8, Nadia Fusini<\/p>\n\n\n\n
Dalla Prefazione di N. Fusini:
\u201cQui c\u2019\u00e8 uno psicoanalista che ha occhio, oltre che orecchio. E sguardo, oltre che ascolto. E ha fiducia:
fiducia nell\u2019arte della pittura che contempla, e nell\u2019arte della parola, la psicoanalisi, che pratica. In questo
libro – che \u00e8 un omaggio all\u2019arte contemporanea, per il modo in cui si intona a una retorica del sublime di
ispirazione classica; e al concetto di sublimazione, di ispirazione freudiana – Giuseppe Civitarese compone
in ardito intreccio due passioni, due fedi, addirittura. O forse, pi\u00f9 semplicemente, due corpi d\u2019amore, due
facce della materia di cui vive, del cibo di cui si alimenta con slancio e rigore. Appunto, la psicoanalisi e
l\u2019arte.<\/li><\/ol>\n\n\n\n
tempo, e l\u2019orizzonte della generazione istituendo di per s\u00e9 l\u2019arco di un prima e di un dopo. In verit\u00e0, per chi
se ne renda consapevole (ma non tutti ci riescono, o lo vogliono), l\u2019ora e qui, il punto focale, la freccia
puntuale della nascita sono ogni giorno a tema nell\u2019esperienza del vivere; perch\u00e9 come insegna John Keats,
\u201cchi \u00e8 creativo crea se stesso\u201d. Cito un poeta che Giuseppe Civitarese conosce, e a sua volta cita in questo
libro, perch\u00e9 conoscendolo, riconosce la sua capacit\u00e0 di illuminazione.
[\u2026]
Si esce dalla lettura di questo libro grati, illuminati. Con l\u2019impressione che l\u2019autore sappia far parlare le
opere. E con il presentimento che in virt\u00f9 della medesima apertura e accortezza e corrispondenza d\u2019amorosi
sensi accolga chi nasce alla parola. Con lui, nella scena analitica.\u201d<\/p>\n\n\n\n